腾冲傈僳族共2万人，居全县人口的第四位，大多数分布在高寒山区和边境一线的古永、明光、瑞滇、中和等13个乡。据古永胆扎傈僳族《余氏孺人墓志》记载，当地傈僳族是清康熙年间由怒江州迁入的。《腾冲县志》对傈僳族迁入腾冲的历史也有所记载，从语言系属和地理分布考察，傈僳族在
腾冲边境定居，已有300余年历史。
傈僳族热情好客，勤劳淳朴，素以勇敢剽悍而著称，其节日有正月过年、二月初八刀杆节、五月端午、六月火把节等，其中最为隆重的是刀杆节。该节日在“极左”思潮桎梏的历史时期曾被禁止，党的十一届三中全会后，县文化馆经过调查研究，对傈僳族刀杆节本着“取其精华，充其糟粕”的精神积极引导，使其健康发展。经过几年的组织发动，终于在1982年协助古永傈僳族聚居村寨——轮马村，举办了“文化大革命”后第一次规模较大的刀杆节活动，为后来傈僳族“上刀杆”表演走向全国，吹响了第一声号角。
傈僳族又是一个能歌善舞的民族，几乎人人能唱，个个会跳，曲不离口，弦不离手。就舞蹈而言，有“跳嘎”和“三弦舞”两种。“跳嘎”是一种融歌舞为一体的自娱性民间舞，无论喜庆丧葬还是起房盖屋，必跳此舞。此舞动作简单，近似行走，队形为圆圈，由领舞的“嘎头”前面引导，众舞者尾随其后，沿逆时针方向行走，无伴奏，边唱边舞。唱词内容依民俗活动的类型而定，一般都是代代相传、具有特定含意和情绪的长诗。整个舞蹈气氛庄重，节奏稍慢，动作稳沉，刚劲有力，跳到高兴时，则往往产生躬身的姿态和跳跃动作。“三弦舞”傈僳语称为“切白刮且”以小三弦为主要伴奏乐器，队形多为圆圈，也可相互交叉，灵活多变。傈僳族每逢喜庆之日，村寨男女老少都要欢聚一堂，常言说：“三弦一响，脚板就痒”，跳起舞来，往往是人越跳越多，节奏越跳越快，假若有酒助兴，更是跳得如痴如醉，直跳到热汗淋淋、精疲力竭方肯罢休。“三弦舞”共有一百五十多个调子，音乐短小，曲调优美，舞蹈套路内容丰富，既有反映狩猎、采集、农耕等劳动生产活动的，也有反映恋爱、婚嫁、走亲访友及节日欢庆等各种社会生活的。三弦曲调可无限反复，舞蹈动作则主要在脚上，舞者双手自然随身摆动，姿态优美，具有浓郁的民族特色。
改革开放以来，随着社会飞速发展，人们对物质文明和精神文明有了新的需求。这就要求在开展群众文化活动和对外进行文化交流的层面上，必须对民族民间舞蹈进行必要的加工创新，使之得以发展。如对“上刀杆”的表演，我们即编创了一套新的较能充分体现这一活动精神特质，又基本保持原貌的程式：在欢乐的男女青年舞蹈中欢迎“毕扒”（巫师，汉语称香僮，又变音为“香通”）入场——验刀剪彩——敬酒——脱鞋亮掌——攀登刀杆——下杆——在热烈的“跳嘎”中结束。“上刀杆”的伴舞，均选用了傈僳族舞蹈中较有特色的动作和队形，如《香草河》、《卡琪彪》、《节节丝》、《登里格登》等。这些动作幅度较大，有起步、转身、慢板、快板跳跃等，既突出民族风格，又巧妙地运用了轻、重、缓、急的对比手法，跳起来灵活多变，深受广大观众和傈僳人民的喜爱。在举行节日游行和广场表演活动时，我们则加入更多的创作成分，如参加
云南省首届艺术节文艺方队表演中，我们把主题定为《撒谷打》，意为“大家来喝同心酒”，并拟了8条创作提纲作为音乐和编舞的提示：第一，引入步调，基本动作起步，三步一跺脚转为“水池里滴水滴溜溜”；第二，喜气洋洋，选用“茅针丛中打漂玩”；第三，群情振奋；第四，欢呼雀跃加吼声“唔、唔、唔唔”，表现热烈粗犷的情绪；第五，勇敢顽强，选用“上起坡来我想念”；第六，战胜强暴，采用三弦调“哪里去求”；第七，你追我逐，加上喊声“诺呢喏来，撒谷打来”意为“你和我来喝同心酒”，表现阿咪爱上勇敢的阿比，你追我逐的场面；第八，永结同心，一个别具一格喝同心酒造型结束。《撒谷打》舞蹈音乐，在采用多种三弦调的基础上，形成了一个完整的乐曲，旋律流畅，层次分明，表达了傈僳族人民热情、豪放的性格。舞蹈方面，在选用了“小妹舞”、“勾脚舞”、“团团小叶”等民间舞的基础上，把“同心酒”场面融进舞里，取得很好效果。在发展音乐和舞蹈的同时，傈僳族服装也随之得到改革和创新。为了能设计出一套既现代又能代表傈僳族服装特点的新装，我们把原来繁琐、沉重的盘绕式包头，设计成用海棉做衬底，用蓝布包一层，订上海贝、巴子、银泡、银丝等饰物，做出既简单又精美的头饰。在衣服上也作了大胆的改进，把原来由十多个部分组成的服装，简化为三个部分，用汉族连衣裙式样，结合傈僳服饰的特点，把身上戴的项圈、围腰、龙尾尖角、依玛簇、银牌扣分别一一缝制在蓝色为主、红黄白为辅的连衣裙上，其长处是以简代繁，又不失傈僳族风格，而且色调更加鲜艳明快，博得了专家和中外来宾赞赏，傈僳族群众也乐于接受，从而为傈僳族服装的改进开了个好头。
对傈僳族舞蹈更突出的发展和创新，是参加第四届滇西民族艺术节开幕式大型文艺表演节目《高山彩云》的创作。这一次创作，是一个反对概念化创作模式，坚持从生活出发，按艺术规律构思的过程。舞蹈全部选用120名女子表演，表现内容主要是：清晨，徐徐清风从远山吹来，道道霞光在天边闪耀，云霞缭绕的山谷中，回荡着傈僳姑娘悠长的呼唤声。群山醒来了，百花开放了，红杜鹃、黄杜鹃，千朵百朵，朵朵绽开……像花一样的傈僳姑娘在山谷中舞动着，飞旋着，宛如一片高山彩云，装点着欣欣向荣的傈僳山乡。这个舞蹈多用线条和块状队形，来强调流动和图案变化，加上用长裙联系手部动作与民间舞相结合，把历来不能离身的彩裙改为多用，使裙既能表现“云”，又能表现 “花”；将现代手法和奔放自如的动作与传统舞蹈动作有机结合，场面既有幽静流畅，又有热烈激昂，在表演中获得阵阵掌声，被评为一等奖。《高山彩云》的成功，给我们很多启示，最根本的是艺术创作必须从生活出发，而不是从概念出发，同时要坚持形象思维为主，坚持在保持民族特色的前提下发展创新，因而要求创作者既要熟悉生活和民族民间艺术，又要放眼全国和世界，汲取有益的艺术养分，为我发展民族艺术所用。
从“刀杆节”活动的发掘、提高，到《高山彩云》的获奖，可以看出我县傈僳族舞蹈发展创新的轨道和其间经历的艰辛。这种艰辛的付出是十二分值得的，因为它对今后的开拓，具有积极的意义。
佤族清戏 (779)
阿昌族蹬窝罗 (740)
